Musique et cinéma: pour une émotion assurée
Les acteurs ont réellement des dons, car il est difficile de se mettre dans la peau d’une personnage, qui est loin d’être soi. Obtenir le rôle du méchant dans un film s’apparent à le devenir, au moins le temps du tournage avec tous les gestes et l’attitude que cela requiert. C’est pareil pour tous les rôles et il est clair qu’aucun d’eux n’est simple à jouer. On parle d’ailleurs de vivre le personnage et non de le jouer, au risque de banaliser ce travail énorme. Mais sans l’accompagnement musical, on peut dire qu’aucun film ne serait vraiment attrayant.
Deux éléments indissociables
C’est sans doute grâce aux parfaits accords entre ces deux éléments que l’industrie du cinéma a pris une telle envergure aujourd’hui. Pour qu’un téléspectateur puisse ressentir une émotion, on a pas toujours besoin de paroles. Ces dernières sont facultatives et parfois même inutiles, car avec un bon jeu d’acteur et la musique qui va avec, il est possible de regarder un long métrage muet et d’avoir tout compris. C’est donc un mérite à donner aux metteurs en scène, au cadrage, et bien d’autres étapes qui prouvent à quel point un film nécessite la mobilisation de plusieurs. Pour faire pleurer, faire rire, susciter de la peur chez l’audience comme le font différentes scènes dans des millions de films, la musique est l’élément capital. Il faut donc savoir la choisir, pour que les personnes de divers langues, traditions, métiers, et races puissent ressentir la même chose, et ceci sans aucune parole.
